เด็กนักเรียนหญิงของชาร์ลส์ แบล็กแมน – ผลงานหลอนจากวัยไร้เดียงสาทางการเมือง

ชาร์ลส์ แบล็กแมนเริ่มมีชื่อเสียงในช่วงต้นทศวรรษ 1950 เมื่อเขาจัดแสดงภาพวาดและภาพวาดชุดเด็กนักเรียนในเมลเบิร์น แม้ว่าผลงานชุดอลิซในแดนมหัศจรรย์ของเขาในเวลาต่อมาจะทำให้เขาได้รับเสียงชื่นชมในระดับชาติ แต่เด็กนักเรียนหญิงยังคงเป็นแหล่งแรงบันดาลใจอย่างต่อเนื่อง และเป็นครั้งแรกที่ภาพตัดขวางที่ดีของภาพวาดเหล่านี้ได้ถูกนำมารวมกันที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ไฮเดะ ภาพวาดมีอายุมากขึ้น อาจไม่งดงามเป็นพิเศษ และรูปแบบ แนวคิดและการดำเนินการก็ปรากฏอยู่ในยุคสมัยของพวก

เขาเป็นอย่างมาก ในขณะที่ศิลปะทั้งหมดอาจเป็นพยานถึงยุคของมัน 

แต่ภาพ Ned Kelly ของ Sidney Nolan ในช่วงปี 1946-47นั้นดูไม่ตกยุค และในปัจจุบันมีความสดใหม่ร่วมสมัยและความฉับไวของที่นี่และปัจจุบัน Blackmans อยู่ในทศวรรษที่ 1950

ส่วนผสมของอีนาเมลกับน้ำมันหรืออุบาทว์บนกระดาษแข็งหรือเมโซไนต์เป็นช่วงเวลาเดียวกับที่เป็นจุดศูนย์กลางที่การแสดงออกทางอุปมาอุปไมย ลัทธิเหนือจริง และศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมมาบรรจบกันและรวมกันเป็นหนึ่งเดียวกัน

เงาทอดยาว ดวงตากลมโต จานสีเรียบง่าย และสัมผัสของลวดลายมีความคล้ายคลึงกันมากมายในภาพวาดยุโรปยุคก่อน โดยเฉพาะOdilon RedonและMarc ChagallผลงานของBen Shahn ชาวอเมริกัน ตลอดจน Danila Vassilieff, Bob ชาวออสเตรเลีย ดิกเคอร์สัน, อาร์เธอร์ บอยด์, ซิดนีย์ โนแลน, ลีโอนาร์ด เฟรนช์, จอน มอลวิก, จอย เฮสเตอร์ และจอห์น แบร็ก

แบล็กแมนที่เกิดในซิดนีย์ เมื่ออายุได้ 20 ปี ย้ายไปบริสเบนที่ซึ่งเขาได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขา บาร์บารา นี แพตเตอร์สัน ซึ่งเขาย้ายและตั้งรกรากในเมลเบิร์นในปี 2494 เมื่อมองย้อนกลับไป พูดถึงซีรีส์นักเรียนหญิงของเขาเมื่อมองย้อนกลับไปถึงกวีโทมัส แชปคอตต์แบล็คแมนสังเกต

ฉันเพิ่งเริ่มวาดรูปเด็กนักเรียน พวกเขาเพิ่งออกมา นั่นคือมัน ใช้เวลานานในการไปที่ประตู เมื่อคุณผ่านม่านหรือเมื่อคุณผ่านพื้นผิวของความคิด ทุกอย่างก็จะพรั่งพรูออกมา ฉันคิดว่าภาพเด็กนักเรียนเกี่ยวข้องกับความกลัวเป็นอย่างมาก มีหลายสิ่งหลายอย่างที่เกี่ยวข้องกับความโดดเดี่ยวของฉันในฐานะบุคคลหนึ่ง และความกลัวที่ค่อนข้างหวาดระแวงต่อความเหงาและอะไรทำนองนั้น และคุณเกือบจะพูดได้ว่าทำไมฉันถึงวาดมัน นอกเหนือจากคุณภาพในการระบาย ในขณะที่ทำงานในซีรีส์นี้แล้วSunday Reed ได้รับการแนะนำจาก Blackman ให้รู้จัก กับบทกวีที่ยอดเยี่ยมของJohn Shaw Neilsonซึ่งดูเหมือนจะ

อนุญาตให้เขาแสดงความรู้สึกของตัวเองต่อความเหงาและความแปลก

แยกในเรื่องของเขา ในความเป็นจริง เขายกคำพูดของ Neilson’s Schoolgirls Hastening มาเป็นบทสรุปสำหรับนิทรรศการของเขา:

ความกลัวได้จางหายไปและราตรีกาล/ เสียงระฆังดังขึ้นตลอดเก้าชั่วโมง/ เด็กนักเรียนหญิงเร่งรีบฝ่าแสง/ สัมผัสเทพผู้ไม่รู้

มีการบันทึกไว้อย่างดีว่าแบล็กแมนทราบดีในช่วงเวลาที่มีการลักพาตัวและสังหารเด็ก เช่นเดียวกับการฆาตกรรมเพื่อนนักเรียนของภรรยาของเขา และบันทึกที่น่ากลัวและน่ากลัวแทรกซึมอยู่ในผลงานมากมาย มีลักษณะของการปรากฏตัวหลอกหลอนที่ซึ่งนักเรียนหญิงดูเหมือนติดอยู่ภายในพื้นที่ที่อึดอัดรบกวน – การเผชิญหน้าของความไร้เดียงสากับโลกที่อันตรายและความรู้สึกกดดันที่ไม่สบายใจแฝงตัวอยู่ อย่างไรก็ตาม สำหรับความรู้สึกที่ใกล้จะถึงนี้ เด็กนักเรียนหญิงของแบล็กแมนดำรงอยู่ในยุคแห่งความไร้เดียงสาทางการเมือง

ทุกวันนี้ ความคิดของศิลปินชายในการวาดภาพชุดใหญ่เกี่ยวกับเด็กนักเรียนหญิงหรือเกี่ยวกับเด็กประเภทใดก็ตาม เป็นเรื่องที่จับต้องไม่ได้กับสาธารณชน อาจเป็นความโง่เขลาที่ไม่รู้แจ้งของนักการเมืองที่ให้ออกซิเจนแก่ตอนของ Bill Henson ที่น่าละอาย แต่ก็มีความสงสัยและความโกรธแค้นของสาธารณชนมากพอที่จะอนุญาตให้ประเด็นนี้ดำเนินไปในเวทีสาธารณะ

ฉันจำได้ว่าครั้งหนึ่งเคยถามจอห์น แบร็คว่าเหตุใดจึงมีภาพเด็กนักเรียนจำนวนมากในงานศิลปะของเขาและภาพร่วมสมัยของเขาในทศวรรษที่ 1950 และแทนที่จะให้คำตอบเชิงอัตถิภาวนิยม เขาเพียงแค่ถอนหายใจและชี้ให้ฉันเห็นว่าในเวลานั้นเขามีเด็กสี่คน ลูกสาวและเพื่อนร่วมงานของเขาหลายคนมีลูกด้วย และบังเอิญ ส่วนใหญ่มีลูกสาวเป็นส่วนใหญ่

แบล็กแมนอาจไม่ได้แสดงภาพลูกของเขาเอง คริสตาเบล ลูกสาวคนแรกของเขาเกิดจนกระทั่งปี 1959 และออกุสต์ลูกชายคนแรกของเขาในปี 1957 และอาจฉายภาพความกลัวและความวิตกกังวลของตัวเองต่อเด็กนักเรียนเป็นคำเปรียบเทียบที่มองเห็นได้ง่าย แต่การรับรู้ของสาธารณชนเปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัดจนเหลือพื้นที่เพียงเล็กน้อยในการสร้างงานศิลปะอย่างจริงจัง สำหรับ Chagall หรือ Blackman วาดภาพสาววัยรุ่น ย้อนกลับไปในปี 1950 แบล็คแมนถูกโจมตีจากสไตล์และเทคนิคของเขามากกว่าภาพลักษณ์ของเขา

ขณะที่ฉันเดินไปรอบ ๆ นิทรรศการ สิ่งที่ฉันชื่นชมมากที่สุดคือ “ความอึดอัด” ของฝีมือการวาดภาพของแบล็กแมน ภาพอาจไหลออกมาเมื่อประตูระบายแห่งจินตนาการเปิดออก แต่ภาพวาดมีคุณภาพที่คงเส้นคงวา

เกี่ยวกับภาพวาดนี้ ศิลปินได้กล่าวถึง “การต่อสู้อย่างยิ่งใหญ่กับสี” และเราสามารถเห็นหลักฐานของการทดลองอย่างต่อเนื่อง ความหยาบของพื้นผิว และความเฟื่องฟูของการประดิษฐ์ ฉันคิดว่าพวกเขาเป็นภาพวาดที่ดีที่สุดที่เขาเคยสร้าง ในช่วงเวลาหนึ่งก่อนที่สไตล์ของเขาจะกลายเป็นมารยาทและปริมาณน้ำตาลในภาพจะเพิ่มขึ้น

แม้ว่าในซีรีส์ Blackman’s Schoolgirl จะมีความเป็นไปได้ในการตรวจหาแหล่งที่มาและอิทธิพลมากมาย ซึ่งใครจะคาดคิดได้ในผลงานของศิลปินอายุยี่สิบต้นๆ แต่ผลงานเหล่านี้ก็เป็นผลงานต้นฉบับที่น่าจดจำและน่าจดจำที่สุดที่จะปรากฏในงานศิลปะของออสเตรเลียในยุค ต้นปี 1950

Credit : เว็บแทงบอล